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沈克龙

SHENKELONG

年生于江苏南京年毕业于南京艺术学院美术系壁画专业现工作生活于福州borninNanjing,JiangsuprovincegraduatedfromMuralDepartmentofNanjingUniversityoftheArtsNanjingCurrentlylivesandworksinFuzhou

评论

Review

大匠运斤，不拘绳墨

——读沈克龙漆画

我两次现场观赏“沈克龙漆画展”，说起来是一种缘分。第一次是年考察日本归来，俞峥趋车带我往“七九八艺术区”乔十光漆画馆，恰逢沈克龙以“涉事·沉吟”为题，在亚洲艺术中心举办个人漆画展。我反复流连那样一种欣喜呀，看完展览就打听沈克龙信箱，兴冲冲冒失失给他寄去了一段评论。那段评论说的是：“沈克龙漆画所传达的氛围，是指向历史的，是意通天地的。他酣畅淋漓地挖掘漆灰、麻布等常人懒得注目的粗砺材料的自然美，把这传达远古声音的本质之美挥洒到了极致；他汪洋恣肆地摆布大漆，把黑漆红漆深沉而有爆发力的美挥洒到了极致。他的《观自在》系列，有意用生漆作画，有意暴露麻布或漆灰，以造成画面质感的对比，其形象在有无隐露之间，恰到好处地表现了石窟之中光影朦胧神秘杳冥的历史氛围。他的《往境·谁家院》用现代语汇表现已逝的古代生活，黑红黄漆交替髹涂又随意层层叠叠刻露漆色，刀刻而成的漆色变化竟如周边漆彩飘流那么自在，把复色雕漆从图案表现彻底解放为现代绘画。他的《长物》系列，有刻木，有刻麻布，有刻灰漆，甚至贴数重麻布再将某层麻布撕去。材料和工艺被他随手捻来，运用得如此挥洒无羁，局部的画漆或贴金只不过随意为之。《经史》系列、《汉赋》系列、《往境》系列、《长物》系列、《观自在》系列……莫不蕴含着悠远的历史韵味。沈克龙的文化指向是高远的，混沌的。他有意在与世俗审美拉开距离。恰如他在画集中自叙，‘脱其形，得其大意’，‘气通天地，吾心往已’。他是新生代漆画家中坚守大漆传统、作品最具有文化深度和情感张力的一位。其漆画高妙的境界和幽微的趣味，只有统观以后再走近细细欣赏才能体悟一二，绝对不是看画册就能够享受的。”当时的我，与沈克龙并不认识。花事千年-No.1，综合材料，xcm，那段评论得到沈克龙谬赏。年沈克龙在亚洲艺术中心再度举办个人漆画展，邀请我当特约学者。面对挡不住的诱惑，疏离人事的我再次来到“七九八”。如果说五年前他个展作品以具象意象间的造型传达怀古幽思——借用吴冠中的话说就是“风筝不断线”；第二回个展作品则转向对天然材料的彻底尊重和绘画题材的彻底解放。沈克龙在与漆画固底材料的长期厮磨之中，越来越多地发现了它有无穷无尽视觉表现的可能性，传统却将它埋在推光漆下。于是，他向着漆画固底材料被埋藏沉睡了几千年的视觉表现力往深层开掘。画板上麻布有接缝、扯裂、散丝以及粗细不同的肌理，可以有形，可以有重叠有皱褶有凸起，粗灰、中灰、细灰有极其微妙的色相变化，涂抹漆灰或不加研磨任麻布格状肌理起伏，或稍加研磨成亚光效果，推光漆边沿故意磨露一线漆灰，这一线竟如闪电般地响亮！贴麻布刮漆灰成为点、线、面、体视觉元素的丰富构成，漆灰与麻布有了形、色、藏、露、高、低的丰富对比又绝不炫目，而是极富肌理、极有层次、色彩微妙、大朴不雕般地自然，展厅光线投射于高低起伏的线条块面上，意象似与不似，由人想象。局部需要提亮？那就粘一只贝壳，或是撒一堆砂粒，或是贴一片蛋壳髹小块推光漆；局部需要色彩？那就用麻布蘸上彩漆或是蘸上铜粉，涂涂抹抹，点点厾厾，或是拿起漆刷饱蘸黑漆刷留刷路，或任漆液在画板点点滴滴，胸中清泉激浪滔滔汩汩涌向了画板，天地造化、阴晴雨雪皆成我师，画板上似云涛，似晓雾，似涟漪，师其意不在迹象间。用作工具的布团沾满漆液，多数人会将它丢弃，沈克龙却利用漆干可使软质材料固形的特性，将沾满漆液的布团抹平捏角成一只漆盘，或将沾满漆液的布团抹平折合加底成超轻超薄的布胎漆花插。秋天，福州满地都是掉落的棕榈树皮，沈克龙拿来与沾满漆液的麻布粘合成漆造型，棕榈树皮的条状肌理与麻布的格状肌理相互生发。随意粘合成的造型需要点彩色？那就拿起布团蘸上彩漆或是铜粉涂涂抹抹，于是，漆造型上也“云涛晓雾复涟漪”，妙就妙在隐隐绰绰，若有若无，随机，随缘，全无刻意。如此禅意在胸、快意在手的创作游戏，全不依某家某派甚至彻底丢开画笔扬弃各画种语言程式，布团漆刮便使漆画固底材料具有了寻常漆画平光亮所不可能具备的视觉张力。秋迹，xcm，木板大漆，沈克龙“气象”主题展还长于调动展厅白墙与空间参与作品构成。其画板有前后有高低有倾斜有错落，平面二维的漆画有了现场感与空间感。漆画《裁影》故意斜挂。斜挂使白墙的平面分割错动变化，画上、画下、画左、画右面积各不雷同。《裁影》还故意在画板上加钉块面大小横竖错落的木板刷生漆灰，以造成画板明度对比；画板右边沿上角局部加框，以造成画板高低对比；画上黑、灰色相与白墙对比，画上小块面与白墙大块面对比，画之不平与白墙之平整对比，画与墙构成了谐和的艺术整体。其实，沈克龙作品命名已经暗含了对平面分割剪裁匠心的提示，暗示此作需要墙上投影参与。漆画《壁上观》空间布置更别出心裁：八九块大小不一的画板有平置，有斜挂，有叠合，有错落，有往前开张，有向壁内敛，有如云水流动辉煌灿丽，有似雾霭沉沉静穆庄重，不同角度欣赏，视觉效应不同。沈克龙同样在作品命名中提示观众：此画宜作壁上观。其实，沈克龙“气象”主题展上所有作品都宜作现场观，作空间观，作者在创作构思之时，就已经考虑到了白墙和大厅式空间的参与。纸上观赏，是无法感受沈克龙漆画的大气场的。回望两回“沈克龙漆画展”，我终于明白沈克龙首次个展为何以“涉事”为题，其主题是对已逝中华古代文化语境的追忆；二次画展为何以“气象”为题，其主题已经从历史放而至于宇宙。最粗砺、最质朴的自然材料，表现出高贵的、静穆的、含蓄的、庄重的美；亚光深黯、凸起不平、遮挡重叠、若有若无……表现出渺远幽深、朦胧神秘、“阴阳气度之流行”的“大象”。这阴阳气度流行的宇宙大生命律动，正是中华传统艺术最高的、永恒的主题。这样的“大象”，为中华传统视觉艺术所独有，又因其简练独创的性格表现出鲜明的当代性。而如果接踵学习沈克龙无法之法，就是东施效颦的贻笑之举了。沈克龙只能有一个。“各有灵苗各自探”，摹仿只能得其形骸，艺术作品的内在精神必须从灵魂深处化出。唱晚之一（左）唱晚之二（右）x27.5x5cmx2，木板大漆，

沈克龙漆画表现出极其鲜明的独创性格，“未画之前，不立一格；既画以后，不留一格”，作画成为主体哲学情怀的传达。其作品意象恢宏而又洒脱，大气而又率性，不刻意却接通了东方与西方、古代与现代，即使百幅漆画挂于一厅，也绝不会将沈克龙漆画淹没。他能够如此从大处着眼，彻底跳出前人和他人模式，对材料技法作跨越式的统观与感悟，与他曾为壁画家的经历相关，与他南下福州求漆并且扎根福州漆的氛围相关，与他在浑茫内陆哲学底蕴深厚的中华环境下长大相关，更在于他自身的灵性、本性。他自幼研习书法，喜欢艺术，及长身处喧嚣浮躁的氛围之中，他喜欢游离在热闹氛围之外，向山寻松，临水观海，用天地自然的清气蒙养自己，沉醉于传统却不迷失于传统，而是以现代人的眼光，对传统进行解构与重构。正因为其生命状态处在安然、悠然的状态，他的气息吐纳与大自然的气息吐纳浑融为一体，互相感应，他才能够有中华古代哲人般的颖悟，他才能够精神品格矜贵脱俗，在二十多年的市场大潮之中，坚守艺术追求并且不断探索，以创造性的劳动传达独特的生命体验，带给人全新的视觉享受。如果说大自然是第一性的，艺术是造化自然的提升，是第二性的，这第二性已经是“山川与予神遇而迹化”，画家吸纳了宇宙山川的生气，宇宙山川的生气和画家的生气相融相洽，他才能够“浃洽斯任”，完成天地自然赋予他化育众生的使命。沈克龙不无得意地谈到曾为燕山书院佛堂创作漆屏障《补壁》，正是由于佛的神性与自己向善的本性感应，他才能够不畏双手磨破手指尽黑关门三年，于是，佛的神性与主体本性“神遇而迹化”，屏障营造出了崇高静穆庄严的气场，传达出了神性。我在与他作品心会的同时，确信只有读万卷书而后孤独穿行于茫茫外部世界和深邃心灵世界的人，才能够有如此穿越时空的文化感悟。

闲对，木板大漆，x80x6.5cm，

沈克龙对我说，艺术创作生涯其实是一种自我放逐，人在自然生活和艺术世界进进出出，精神却总是在思考，在飞越。他曾在婺源待了几年，待到成为“模范村民”；又曾东渡西飞，探询东洋西洋艺术。踏访东洋西洋从不曾动冒充“假洋鬼子”之念，而是从东洋西洋艺术中寻找参照。他准备再花一年时间周游历国，他相信，游历之后还能够再度变法，挖掘出传统文化中更深沉的、精神层面的东西。恰如鲁迅游历东洋以后返观中国、沈从文游历中国以后返观湘西，艺术家只有进出出进，不断地开拓眼界，才能从深层反观传统反观自己，发现传统发现自己，找准未来的创作之路。国之大匠，莫不要经历进出出进的砥砺、孤独寂寞的思索而后飞越。沈克龙第三回个展定会有再度提升跨越，笔者有理由期待。

——长?北

展览现场Exhibitionview“在地个体”的思想媒介：沈克龙沈克龙长年工作生活在福州，历史悠久的中国传统大漆技艺，也是福建重要的一个文化特色。沈克龙在众多传统漆艺的氛围之中，将传统大漆中所包含的东方审美哲学，通过自然生长阶段的时间创作过程，蕴化出幽古苍朴、万千广大的自然气象抽象空间。大漆来自自然，它自有天地广阔的自然之韵，沈克龙的当代大漆作品，也自带着历史的、时间的、自然之气、之韵，在当代哲思的精神天地空间畅游，他的唯一性和广阔性，也正是在地思想媒介的一种世界表达。——康文峰

展览

Exhibitions[重要个展][重要群展]当前展览在地个体——中国当代绘画研究展展览时间

/03/20-/06/20展览开幕

年03月20日星期六15:00出品人

罗静方策展人

康文峰策展统筹

何天健艺术家

尚扬、段正渠、陈琦、方力钧、刘锋植、沈克龙、白明、蔡锦、叶剑青、康海涛、邬建安、郑江（按年龄排序）主办单位

温州年代美术馆展览地址

年代美术馆（浙江省温州市鹿城区南塘白鹿洲公园４号楼）LocalIndividualDuration

20thMar.-20thJun.Openning

Saturday，20thMar.，15:00Producer

LuoJingfangCurator

KangWenfengCoordinator

HeTianjianArtists

ShangYang/DuanZhengqu/ChenQi/FangLijun/LiuFengzhi/ShenKelong/BaiMing/CaiJin/YeJianqing/KangHaitao/WuJianan/ZhengJiang（Sortbyage）Organizer

EpochArtMuseum(wenzhou)Location

EpochArtMuseum,Building4,BailuzhouParkNantang,LuchengDistrict,Wenzhou,China

/门票购买/

年代美术馆，是一家民营美术馆，坐落于温州鹿城区南塘白鹿洲公园。自年开馆以来，已经举办了35个大型艺术展览和近场次的公共教育活动。

“年代书写，民间立场”，年代美术馆